Este proyecto titulado “Estratos de la ceniza: una geografía domestica” aborda la invisibilización histórica de la mujer rural en el Piedemonte Llanero (Acacías, Meta). El problema central radica en la ausencia de narrativas materiales que reconozcan en trabajo del cuidado, la soberanía alimentaria y los saberes somáticos de estas mujeres, los cuales al ser orales y culinarios corren el riesgo de desaparecer debido a su naturaleza efímera.

Bajo el interrogante de cómo una instalación de grabado expandido sobre soportes orgánicos puede visibilizar a la mujer rural como agente del patrimonio inmaterial, se planteó como objetivo general desarrollar una propuesta que reinterprete sus archivos domésticos mediante la transmutación de la masa de yuca, arroz y maíz en obra gráfica. La fundamentación teórica se apoya en conceptos como la “economía del cuidado” de Federici (2013), el “mal de archivo” de Derrida (1997) y la “ecología de los materiales” de Ingold (2012).

Metodológicamente el estudio se inscribió en el paradigma de la investigación-creación, articulado con la Investigación Acción Participativa (IAP). Se trabajó con un grupo de ocho mujeres rurales con más de 30 años de arraigo territorial, utilizando herramientas como la deriva etnográfica y la cocina como la laboratorio relacional. El proceso creativo incluyó la extracción de tintes botánicos, el gofrado con objetos cotidianos sobre la masa y el estarcido con ceniza de fogones rurales.

La obra se materializó en una instalación inmersiva tipo tendedero referenciando a Mónica Mayer, compuesta por 32 piezas suspendidas que activan la memoria sensorial a través del relieve y el aroma. La exhibición, realizada en marzo de 2026, implementó una iluminación rasante para simbolizar el volumen de una labor que suele ser invisibilizada.

Como conclusión ética y política, el proyecto culminó el 06 de abril de 2026 con un entierro ritual de las piezas degradadas en su territorio de origen. Este acto de no extractivismo garantizó que la memoria retornará al suelo que la nutrió, validando la práctica artística como un mecanismo de justicia simbólica y soberanía representativa para las guardianas de la tradición del Piedemonte.